fredag 10 december 2010

Kalligrafi & Anfang


När vi skulle skriva Kalligrafi så fick vi först öva.
Det går ut på att man inte ska skriva uppåt. Man ska alltså inte vrida på pennan, man ska skriva ganska rakt och bestämt.
För länge sedan så skrev man tjocka biblar med sådan text. Och man använde inte pennor, man använde gåsfjädrar och bläck.
Så att ifall man gjorde fel så fick man börja om.
Det var bara präster och munkar som kunde skriva med sådan text, därför så var lite av deras jobb att skriva biblar och texter. Detta tog så klart ganska lång tid eftersom det skulle vara mycket noggrant.
Nu så kan man använda sådan text ifall man kanske vill skriva ett fint kort till någon speciell eller liknande.
När man ska rita en Anfang så är det för att visa vad ämnet handlar om i just den texten. Det är därför man har det i början. Anfang betyder "början" på tyska. Detta användes också ofta förr i tiden, så ifall man inte kunde läsa i t.ex. ett kapitel i bibeln så kunde man förstå allt ändå genom att bara titta på bilden i början.
När vi skulle göra detta så skulle vi skriva första bokstaven i vårt namn. Så att man skulle kunna se vilka intressen eller favoritsaker man tyckte om så att man får en liten bild av hur den personen är. Och eftersom en av mina favoritfärger är rosa, så målade jag mitt S i den färgen, och jag ritade också min friidrottklubbs logga, eftersom jag är med i den och tyckte att det var en del av mig.

fredag 12 november 2010

Hudertwasser


Den här bilden som jag har gjort, ska ha inspiration av Friedrich Stowasser, som sedan bytte namn till Friedensreich Hundertwasser. Hundertwasser växte upp i österrike år 1928 och dog 2000. Han var en mycket känd konstnär och än idag kan man se konstverk som han har gjort på t.ex. hus och byggnader.

När jag gjorde bilden så tänkte jag på en lägenhet som "Hundertwasser" har designat.

När man ser hans bilder så tänker man på många färger och fantasi.

Hundertwasser tyckte att man skulle ha träd och växter på hans konstverk. För att det skulle se mer "levande ut". När vi skulle göra bilderna så skulle vi ha starka färger. Så jag tog mycket blå, grön, och rosa färg. Och gjorde svarta, tjocka konturer.


Jag tyckte att detta arbetet gick bättre än väntat och det var kul att jobba med denna tekniken. För att man kunde nästan välja vad som helst att rita, bara om man använde hans inspiration.

Tips till nästa gång vi jobbar med detta är att kanske ha lite mer färger och mer detaljer. så att bilder blir mer "levande" som "Hundertwasser" ville att ett konstverk skulle vara.

tisdag 1 juni 2010

Här jobbade vi med centralperspektiv. Den här bilden ska föreställa en stig (i mitten) och sen är där en lång mur runt om med blommor.
Jag använde blyertspenna, A4-papper och färgpennor.
Man skulle börja med att göra en fixpunkt, men ifrån mitten. Sen ska man dra linjer ifrån den punktern/krysset som man har gjort.
Men man måste först tänka ut hur bilden ska se ut. sen fixar man med detaljer. Som t.ex. blommor, stenar, gräs osv.

Hejsan igen


Här på denna bilden så fick vi lära oss att rita fixpunkt.

Den här bilden ska föreställa ett akvaruim med några fiskar och sjöstjärnor.

Jag började med att sätta ut en ''fixpunkt'' i det ena hörnet. Man ska alltid dra linjerna från fixpunkten eller vågrätt/lodrätt!

Sedan drog jag ett streck från fixpuntken som skulle vara ena sidan av akvariumet. Sedan gjorde jag två streck till. Ett till höger och ett till vänster. Det man skulle komma ihåg var att man ALLTID skulle använda LINJAL när man skulle rita linjerna.

Efter det så skulle man rita det som en låda (finns på bilden) - alltså akvaruimet fast utan ben. Man skulle alltid använda linjal.

Sen ska man färglägga och rita till fiskarna (ifall man vill).

Sen, ifall man vill så kan man lägga till t.ex. snäckor och sjögräs, ifall man vill ha fler detaljer, man kan också rita bubblor vid fiskarnas munnar så dom ser mer ''levande'' ut.